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La Agencia Informativa de la Coordinadora Internacional de Mujeres en el Arte
Mujeres/ Cultura
México a 2 de marzo de 2026
Boletín de prensa
- Con la temática “La sabiduría milenaria de las de las mujeres de los pueblos originarios como patrimonio inmaterial de la humanidad. El valor de las promotoras y cuidadoras del acervo cultural y artístico” se realizarán exposiciones de artistas visuales, conciertos, funciones de danza y seminarios.
- Presentar programa del XXXII Encuentro Internacional – XXVIII Iberoamericano de Mujeres en el Arte y las ciencias, en el marco del Día internacional de la Mujer.
- El encuentro esta dedicado a la cantante, musicóloga y fundadora de la fundación italiana Donne in musica Patricia Adkins Chiti.
- Otorgarán el Premio y homenaje Coalticue a la bailarina, coreógrafa y maestra Cecilia Appleton.
- Convocan a las organizaciones de mujeres y artistas independientes para impulsar la Declaración de los Derechos Humanos de las Mujeres en la música, el arte y las ciencias.
- Presentarán un Pliego Petitorio a las instituciones culturales y gubernamentales, a nivel nacional e internacional para exigir el respeto de sus derechos humanos y la sanción de los funcionarios que impiden su desarrollo.
- Urgen justicia para la saxofonista María Elena Ríos.
La contribución de las mujeres indígenas al patrimonio universal en relación con el arte y al conocimiento está siendo puesto en valor recientemente después de siglos de discriminación y opresión. La minusvaloración a la que han estado sometidas las comunidades indígenas en México y en otras geografías se ha convertido en invisibilidad respecto a las mujeres de dichas comunidades. A pesar de ello, las indígenas se han expresado mediante su arte, sus conocimientos del medio aplicado a la sanación y a la mejora de sus propias comunidades. El borrado de su legado por parte del patriarcado no ha tenido éxito porque son la esencia y el ser de la propia identidad de los pueblos originarios. Las mujeres de ComuArte, unidas en un frente común, reivindicamos una vez más que las instituciones públicas desarrollen políticas de defensa de la sabiduría y productos culturales de las mujeres indígenas evitando y persiguiendo la apropiación indebida del acervo cultural de las mismas por parte de espacios y sujetos de mercado así como del ámbito académico en un mundo global donde no parecen existir límites éticos para dicha apropiación.
Convocamos a las mujeres en la música, en el arte y las ciencias a tener una reunión mundial en homenaje a una mujer que llamó la atención sobre el acervo cultural de las mujeres indígenas y de las mujeres en general, la investigadora y cantante Patricia Adkins Chiti, pionera de los movimientos en la música a nivel internacional. Honrar a las mujeres que nos precedieron, a las genealogías de defensoras de nuestros derechos es una labor imprescindible en un momento de borrado de las mujeres también por parte, no solo del patriarcado, sino de algunas mujeres que se arrogan conocimientos como propios cuando han sido labrados por el esfuerzo y empeño de nuestras antecesoras. Por tanto, el reunirnos mujeres de todas las geografías para homenajear a la fundadora de Donne in musica será ocasión, además, de reivindicar los derechos de las mujeres y en especial, el de las mujeres indígenas, para exigir a nuestros gobiernos nacionales e instituciones internacionales que no se plagie el trabajo, el arte y ciencia de las mujeres incidiendo en especial en las mujeres indígenas y en su milenaria sabiduría.
Dra. Carmen Cecilia Piñero Gil/Redacción
Artes visuales Mtra. Irma Velarde
El Museo del Telégrafo, acoge la exposición La sabiduría milenaria del arte de las mujeres.Participan AnaJulia Aguado, Alejandrina Hernández, Aida Mendoza, Aideé de León, Abigail Ibarra, Blanca Charolet, Diana Medina, Dolores González Mendoza, Elia del C Morales, Erika Morarte, Gabriela Abud, Gabriela Catalán, Guadalupe Pimentel, Irma Velarde, Jacqueline Padilla ,Jocelin García Ortiz , Johana Herrera, Judith Ruíz, Lesly Ivonne Preciado, Lourdes Berbeyer, Luz Marí Morales, Margarita Chacón, Marta Ortiz Sotres, Patricia Luengas, Rita Amaya, Rita Sánchez Rosalba Bustamante, Rosario Camus, Rossana Cervantes, Sandra Díaz, Susana Mendoza Díaz (México), María Helena Leal Lucas(Brasil), Guadalupe Urrutia (Cuba), Jocelyn Rodríguez, Karina Prudencio ( Chile), Celia Cuesta (España) e Izabela Rostkowska ( Polonia). del domingo 1 de marzo al 30 de abril
Por su parte, en el Museo Nacional de Arte se presentará la exposición Huellas visibles…voces silenciadas. Un diálogo a través del arte. Obras de Ana Julia Aguado, Aideé de León, Abigail Ibarra, Aida Mendoza, Alejandrina Hernández, Blanca Charolet, Bonnie Benavente, Débora Hernández, Diana Medina, Dolores González Mendoza, Eíderes Aparicio, Elia del C Morales, Erika Morarte ,Gabriela Abud, Fernanda Quiñonez Gabriela Catalán, Guadalupe Pimentel, Irma Velarde, Jacqueline Padilla, Jocelin García Ortiz, Johana Herrera, Judith Ruíz, Lesly Ivonne Preciado, Lourdes Berbeyer, Luz Marí Morales, Luz María Solloa, Margarita Chacón, Marta Ortiz Sotres, Patricia Luengas, Patricia Meza, Rita Amaya, Rita Sánchez, Rosalba Bustamante, Rosario Camus, Rossana Cervantes, Rocío G Paez, Rosario Guillermo, Rocío Ramírez, Sandra Díaz, Susana Mendoza, Verónica Reyes (México),María Helena Leal Lucas (Brasil), Celia Cuesta (España), Guadalupe Urrutia (Cuba), Jocelyn Rodríguez, Karina Prudencio ( Chile) e Izabela Rostkowska (Polonia), del 28 de marzo al 25 de junio.
Las obras seleccionadas muestran una gran variedad de técnicas que van desde las técnicas tradicionales como pintura al óleo sobre lienzo o madera; acrílico sobre tela y madera; mixtas sobre papel, madera y tela; collage, fotografía digital, intervenida, estenopeica y proceso híbrido, diferentes técnicas de grabado cera en papel ingres, collografia, linoleo, punta seca, xilografia y mixtas en grabado; escultura en bronce; asó como nuevas propuestas arte objeto; textil e instalación, que abren una gama de métodos y procedimientos, donde se aprecia el proceso creativo de cada una de las artistas participantes que presentan a través de sus propios medios de expresión.Artistas de México, Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, España, Polonia y Rusia, entre otros países, dejan testimonio visual de un mundo que exige su transformación.
Música Dra. Leticia Armijo
La Orquesta de mujere sonoras presentará sendos conciertos en los que interpretarán obras de Mariana Martínez y Roselia Juménez Pérez. Participarán como solistas María José Torres, saxofón, Montserrat Ibarra, guitarra y Lucía Tendilla, violoncello y Nubia Torres en la dirección. La cita es el jueves 5 de marzo a las 19:00 hrs. en la Sala Hermilo Novelo del Centro Cultural Ollin Yoliztli y el 14 de marzo a las 12:00 en el Anfiteatro Simón Bolivar del Centro Cultural Universitario.
Las actividades musicales finalizan en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes con la participación de las pianistas Gabriela Rivera Loza y Svetlana Logounova, el clarinetista Alejandro Moreno y el Coro de Mujeres de los Pueblos Indígenas de México, Dir. Leticia Armijo. Obras de María Matilde Alea, Alejandra Odgers, Lilia Vázquez, Carla Lucero y Diana Syrse, en donde se otorgará el Premio y homenaje Coatlicue a la bailarina, maestra y coreógrafa Cecilia Appleton, el sábado 18 de abril a las 12:00 hrs.
Danza Dra. Margarita Tortajada
Para conmemorar el Día Internacional de la Mujer 2026, ComuArte y Mujeres en la Danza nuevamente estará presente en el Teatro de la Danza “Guillermina Bravo” del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, el 10 de marzo a las 20 horas.
El 10 de marzo actuarán la compañía Contradanza, dirigida por Cecilia Appleton, Premio Coatlicue 2026 de ComuArte; Muhuvidanza, dirigida por Rogelio Landa; la Escuela Nacional de Danza Nellie y Gloria Campobello (ENDNGC) del INBAL, por Rocío Rangel Cuenca, y la Escuela de Danza Contemporánea del Centro Cultural Ollin Yoliztli (EDC CCOY), por Luis Villanueva.
Contradanza presentará la obra Algunos instantes, algunas mujeres, de su directora. Muhuvidanza OIKABETH, de su director, y Luna transfigurada, de Evangelina Villalón. La ENDNGC del INBAL Noche intermitente, de Leticia Alvarado. La EDC CCOY dos obras del Programa Mujer-es danza: Acumulación tangible, de las estudiantes de la escuela, con la coordinación de Julio Hernández, y Cuando todo cesa, de la estudiante Beatriz Díaz Perales.
Cecilia Appleton presenta su obra icónica Algunos instantes, algunas mujeres (1984, con música de León Chávez Texeiro), que nos habla de la resistencia, de la lucha, del dolor de las mujeres. Retrata la monotonía de la vida que se asume con nula esperanza de un porvenir mayor. Esta pieza no es una referencia dancística, es una referencia social. Nos retrata a través del discurso escénico la vida de trabajo a tiempo completo sin seguridad social, ni pagos de tiempos extras. Es un homenaje a toda la comunidad de costureras que quedaron sepultadas o desprotegidas bajo o fuera de los techos de los talleres en donde laboraban ubicados en Chabacano y San Antonio Abad. Es un grito, un reclamo que expresa pérdida y desesperanza en busca de justicia. Una pieza bailada más de una vez entre los escombros del terremoto de 1985.
Las intérpretes de Contradanza son: Melissa Castro, Montserrat Chávez, Harumi Magaña y Sari Navarrete, además de Cecilia Appleton; asistente de coreografía: Viridiana Bravo; iluminación de Carlos Franco; fotografía de Jorge Flores y Claudia Paola Gómez; redes sociales: Viridiana Bravo.
De Muhuvidanza, Luna transfigurada, de Evangelina Villalón Rodríguez, con música de Guillermo Fragoso, resultado de la colaboración de la coreógrafa y ejecutantes, rumbo al encuentro de unidad entre la diversidad humana. La transfiguración es transformar la realidad con sororidad; un estado horizontal, plural, con conquistas solidarias, socioambientales, en espacios respetuosos.
OIKABETH (Ollin Ikis pan Katuntah Bebezah Thot), de Rogelio Landa, se traduce como “Movimiento de mujeres guerreras que abren caminos y esparcen flores”, y es un homenaje al primer grupo público de mujeres lesbianas feministas de izquierda de los años ochenta, pioneras del movimiento de mujeres en México. La música, del mismo nombre que la coreografía, es de Leticia Armijo, junto con su Sonata andina, dedicada a Violeta Parra, acompañan este homenaje. OIKABETH es interpretada por la Orquesta Sinfónica del IPN, Gabriela Díaz Alatriste, y Sonata andina, por la pianista Monique Rasetti, el violinista Carlos Egry y Makay Symphony.
Las y los intérpretes de Muhuvidanza Karen Amuchástegui, Katia Amuchástegui, Katherine Castro, Karla Luna, Juan Negrete Uribe, Susana Ponce Ríos, Alejandra Ramírez, Fernando Salgado y Yul Solís. Vestuario: Leke.
De la ENDNGC: Noche intermitente,, que partió de una idea original de las estudiantes del octavo semestre de la Licenciatura en Educación Dancística con Orientación en Danza Contemporánea y su maestra Leticia Alvarado Díaz. En conjunto realizaron la coreografía en torno a la noche, que juega con nuestra mente y nos lleva a lugares incomprensibles y a veces aterradores. La música: Different Trains, Steve Reich, Cronos Quartet.
Las intérpretes son: Saraí Aguilar Cabrera, Yael Yatzin Barón López, Dámaris Corina Gálvez Vázquez, Hanna Naomi Gaspar Mejía, María Fernanda Gutiérrez Adame, Enedina de Jesús Hernández Chávez, Arleth Violeta Herrera Hurtado, Frida Nahomi Juárez Casillas, Annet Juan de Dios García, Denisse Marian Mina Rodríguez, Jessica Montiel Galindo, Samantha Prado Castillo, Patricia Lisset Ramírez Morales, Alejandra Ramírez Sandoval y Sahian Asuan Angélica Villalba Barnes. Vestuario de Gina García y Silvia Ochoa. Iluminación de Óscar Ruvalcaba.
La EDC CCOY presenta el Programa Mujer-es danza con dos obras que exploran el ímpetu femenino como fuerza vital y transformación. A través del movimiento, el cuerpo se manifiesta como territorio de conciencia, resistencia y afirmación, donde cada gesto construye presencia y sentido. Las piezas reconocen en la energía femenina un motor creativo capaz de sostener, cuestionar y renovar la escena. Emoción, tiempo y corporalidad se entrelazan para revelar la profundidad del ser mujer, colocando a la danza como lenguaje vivo, y como una declaración de identidad.
La obra Cuando todo cesa, de la estudianteBeatriz Díaz, cuenta con las y los intérpretes Valeria Pérez Vázquez, Hamurabi Mendoza Vallejo, Valeria Flores Camacho, Judith Hernández Vázquez, Rubí Guzmán Avendaño, Kareli Camacho Ruiz, Anayansi Rangel Martínez, Camila Struck Aguilar, Sandra Becerril García, Raúl Macías Gómez y Alexis Díaz Méndez. La música es de Pulling A Thread, y el diseño de iluminación de Gregorio Trejo.
Acumulación tangible es de la autoría de las coreógrafas e intérpretes Ana Belén Salgado Mandujano, Melissa Mar Martínez, Natalia Delgadillo Hernández, Aiko Montserrat Agustín Brindis, María Rebeca Ortiz Ángeles, Linda Lucero Alvarado Espinosa, Adela Monserrat Plascencia Palafox y Dulce Valeria Chávez Álvarez, quienes contaron con la coordinación del maestro Julio Hernández. La música de varios autores y el diseño de iluminación de Gregorio Trejo y Roberto Solís.
Gracias a la Coordinación Nacional de Danza del INBAL, y por invitación de Mujeres en la Danza de ComuArte, se unen con su arte dos compañías y dos escuelas para conmemorar el Día Internacional de la Mujer.
Seminario Internacional de Estudios sobre las Mujeres y de Género en el Arte y las ciencias.
También, como parte del XXXII Encuentro Internacional – XXVIII Iberoamericano de Mujeres en el Arte, se realizará el Seminario Internacional de Estudios sobre las Mujeres y de Género, el día sábado 14 de marzo de 2026 a las 12 horas en la Sala Adamo Boari, del Palacio de Bellas Artes. Ahí se presentará la ponencia «De la comunidad a la universidad: mujeres indígenas y afromexicanas en la danza escénica”, de Margarita Tortajada, «Patricia Adkins Chiti» de Leticia Armijo y «Mujeres en las Artes visuales» de Irma Velarde.
Literatura Mtra. Cecilia Figueroa
En esta ocasión, su convocatoria lleva por título: El valor de las promotoras y cuidadoras del acervo cultural y artístico creado por mujeres. A partir de ésta, mujeres artistas y creadoras de diferentes disciplinas presentarán sus obras en diferentes espacios durante los días del Encuentro.
En el área de literatura, las escritoras de ComuArte presentarán la Antología: Tejedoras de sabiduría, bajo el sello de la editorial Voz Lírica y está compuesta por poemas y narrativas de: Leticia Armijo, Cecilia Figueroa, Norma Pérez Jiménez, Ana Marisol Reséndiz, Davina G. Ponce Martínez, Cynthia Burgos, Emma Villa Arana, Laura Chávez-Blanco, Lorena Basave Carreón, Alejandra Ruiz Terán, Josefina Hernández Téllez, Ana María Ponce Martínez, Verónica Terrones, Hittaí López Salinas, Alejandra Sáenz Carreño, Rosa Estela López y Hortensia Carrasco.
Ambas actividades se llevarán a cabo el sábado 14 de marzo, a las 12:00 hrs., en la sala Adamo Boari, del Palacio de Bellas Artes.
Premio y homenaje Coatlicue
Cecilia Appleton
Bailarina, coreógrafa y docente
Se ha dedicado a la creación coreográfica con enfoques existenciales y reflexiones sobre el género. Su propuesta artística se sustenta en la experimentación corporal y el diálogo con su imaginario creativo. A través del movimiento, sitúa su obra en relación con el contexto social que habita. Como coreógrafa de Contradanza durante 42 años, ha desarrollado una estética poética del cuerpo, presentando su coreografía en México y el extranjero. Su trabajo se distingue por una sensibilidad hacia las metáforas corporales y la investigación escénica. Fue acreedora a la medalla Bellas Artes 2015 y al XXVIII Premio Nacional de Danza José Limón por su destacada labor como creadora escénica.En el 2024 fue elegida por el comité de organización de Nueva Danza, Nueva Música para recibir el Premio Xochipilli 2024.
ComuArte 